Dziesięć filmów, które warto zobaczyć na Nowych Horyzontach. Rusza sprzedaż biletów

Ponad 170 filmów znalazło się w programie połączonych edycji Nowych Horyzontów i American Film Festival. Są wśród nich zarówno produkcje awangardowe, jak i festiwalowe hity. Dziesiątkę filmów, których nie można przegapić, poleca Marcin Pieńkowski, dyrektor artystyczny MFF Nowe Horyzonty. We wtorek, 27 października, ruszy sprzedaż biletów na to wydarzenie.

– „Aida” w reżyserii Jasmily Žbanić to poruszający dramat o jednej z najczarniejszych kart współczesnej historii Europy – masakrze w Srebrenicy – mówi Marcin Pieńkowski. I dodaje, że to film, który „zostaje mocno w głowie i rozszarpuje serca widzów”. Ale robi to nie na zasadzie terapii wstrząsowej, lecz subtelnie, dzięki przemyślanej konstrukcji i rewelacyjnej reżyserii – podkreśla dyrektor artystyczny MFF Nowe Horyzonty.

I poleca także animację „Zabij to i wyjedź z tego miasta” Mariusza Wilczyńskiego, którą uważa za arcydzieło. Dyrektor zwraca uwagę na to, że to realizowana kilkanaście lat „niezwykła, pełnometrażowa animacja o samotności, pamięci, czasie, przemijaniu”. – Usłyszeć raz jeszcze głosy Andrzeja Wajdy czy Ireny Kwiatkowskiej? Bezcenne – uważa Pieńkowski.

Jego zdaniem warto zobaczyć też film „Niepamięć”, który wyreżyserował Christos Nikou. – Pandemia amnezji w słodko-gorzkim debiucie otwierającym tegoroczne Orrizonti w Wenecji. Nauka życia od nowa pokazana w czuły i często cudownie absurdalny sposób – powiedział dyrektor artystyczny.

Odkryciem roku jest dla niego film „Komar” Filipa Jana Rymszy. – Wysmakowane kino pełne zaskakujących pomysłów, w którym pobrzmiewają echa najlepszych dzieł Cronenberga. Hipnotyzujący film z pogranicza antykapitalistycznego manifestu i „insect horror” – mówi szef artystyczny imprezy.

I poleca także „Luty” Kamena Kaleva. – Film z canneńskiej selekcji, który pokazujemy dopiero jako drugi festiwal na świecie. Samotność w trzech etapach życia, które bułgarski reżyser pokazuje w wysmakowany i enigmatyczny sposób. Slow cinema ma się znakomicie – podkreśla.

Jego zdaniem warta obejrzenia jest również „Noc Królów” w reżyserii Philippe Lacôte’a – „pulsujący, roztańczony, przedziwny film z Wybrzeża Kości Słoniowej, który podbił serca widzów festiwali w Wenecji i Toronto”. Pieńkowski zwraca uwagę na to, że to polityczna alegoria i przykład wizualnej mocy kina, w której zagrał francuski aktor Denis Lavant.

Na festiwalu warto też obejrzeć „Proste rzeczy” Grzegorza Zaricznego – „kameralne, niemal paradokumentalne kino o ucieczce, zrywaniu i tworzeniu więzi, czy też po prostu o budowie rodziny”. – Uwielbiam wspaniały rytm tego filmu. Nie przegapcie – mówi dyrektor artystyczny.

Na liście polecanych przez niego filmów znajduje się także „DAU. Natasza” (reżyseria: Ilya Khrzhanowskiy i Jekaterina Oertel). – Najlepsza część kontrowersyjnego, spektakularnego, porażającego projektu DAU, czyli „audiowizualnej makiety” Związku Radzieckiego, wziętej pod okrutny mikroskop – mówi Pieńkowski.

I dodaje że „Słudzy” (reżyseria: Ivan Ostrochowský) to „genialne wizualnie kino rozliczeniowe jednego z ciekawszych europejskich reżyserów”. – Totalitarny system kontra duchowieństwo, kolaboracja i wierność zasadom. Niby znamy, ale w takiej formie jednak nie widzieliśmy – twierdzi dyrektor.

„Berlin Alexanderplatz” (reż. Burhan Qurbani) to z kolei „nowe odczytanie Döblina, bliższe Refnowi niż Fassbinderowi, walące w twarz, epickie, hipnotyzujące barwami, boleśnie aktualnie” – wyjaśnia Pieńkowski.

Połączona odsłona 20. MFF Nowe Horyzonty i 11. American Film Festival odbędzie się w dniach 5-15 listopada. W ciągu 11 dni widzowie będą  mogli zobaczyć ponad 170 filmów (blisko 140 produkcji pełnometrażowych i 40 krótkometrażowych) z kilkudziesięciu różnych krajów. Sprzedaż dostępów do filmów online rozpocznie się w najbliższy wtorek, 27 października, o godz. 12. Więcej informacji o festiwalu znajduje się tutaj.